影片通过基于最新发现的逼真CG技术，重现了恐龙的生态环境，揭开了中生代地球上繁衍生息的生物进化的秘密。第一部影片聚焦于中生代在陆地上繁衍生息的多种恐龙。影片聚焦于迄今为止一直被神秘所笼罩的巨型恐龙恐手龙，以及在严酷环境中生存下来的智慧恐龙伤齿龙，探索羽毛之间的关系，而羽毛正是它们实现革命性繁荣的关键。第二部影片聚焦于与中生代海洋恐龙截然不同的进化路径的“海龙”。影片聚焦于最强大的海洋爬行动物沧龙，探索它如何巧妙地适应水下生活，最终成为海洋世界的王者，以及胎生的秘密。
美国犹他州一年一度举办的圣丹斯独立制片电影节上，罗伯特·斯通（Robert Stone）出品的《潘多拉的承诺》获得了最广泛的争论和非议。因为这部纪录片几乎用不可能再颠覆的拍摄手法，记录了几位最激进最知名的环保主义专家，是如何的从极端的激进反对，冒着生涯与名誉的风险，站出来重新为核电发展背书。自从日本福岛核电站事故以后，民众对核电站安全的恐惧继切尔诺贝利核电事故后又到达了一个新的高峰。在2011年，几乎所有的环保主义者都认定：核电是一项危险的行业，它会导致更多的疾病和死亡，意味着更糟糕的环境破坏和伤害。当时，核电发电量占美国全部发电量的近五分之一，占德国全部发电量的近四分之一，而在中国，仅占不到2%。可是在福岛事件两年后，人们却突然发现，弃核并不像预想的那样可以确保环境更安全更美好，至少在目前的阶段不是。
本季继续聚焦每天走在惊心动魄，生死难料的上学路上的孩子们，聚焦他们为了实现梦想而每天踏上世界最危险的上学路。
19世纪中叶，帝国主义轰开了古老中国的大门，一纸《南京条约》签订，上海正式开埠，从此各种各样的传奇与悲喜人生在这片土地上交替上演。将近一百年后，世界局势动荡不安，各方势力汇集于魔都，继续谱写着属于这座城市的传奇。镜头前，陈丹青、杨小佛（杨杏佛之子）、杜美如（杜月笙之女）、张心漪（曾国藩之曾外孙女）、韦然（上官云珠之子）、费明仪（费穆之女）、韦伟、侯孝贤、韩寒等18位与新旧上海有着千丝万缕联系的受访者，讲述了关于城市以及人生的点点滴滴。上海、香港、台湾，半个多世纪的骨血漂泊，牵扯了多少难以忘怀的记忆。剪不断，理还乱，纷纷扰扰，纠缠绵延
1550年冬天，欧洲最著名的画家与一位即将成为世上最有权势的人的王子相遇。西班牙菲利普亲王与文艺复兴大师提香的这次相遇，被视为整个艺术史上最非凡的委托之一。在几乎完全的创作自由和无限的时间下，提香创作了一系列六幅非凡的杰作，并在创作过程中重塑了绘画。
这些画作取材于奥维德《变形记》中的场景，每一幅都比上一幅更大胆，尽情展现了人类欲望、性以及爱的后果的方方面面。这六幅画作分散在几个世纪之间，已有450多年未曾同时展出，能够像提香所愿的那样将它们重新组合在一起，一直是艺术爱好者的梦想。
然而，伦敦国家美术馆刚刚完成了这场看似不可能的展览，提香的杰作就再次被禁止与公众见面。在席卷全球的疫情中，画廊总监加布里埃莱·菲纳尔迪（Gabriele Finaldi）采取了前所未有的举措，关闭了画廊大门，因为他不确定这些画作何时或是否能够再次一起展出。
BBC 的摄像机只对展览进行了一次拍摄，以便将这场开创性的展览带到英国乃至更远的地方。
这些画作不仅被精心拍摄和呈现，而且通过专家的证词，它们被赋予了生命，揭示了这些杰作是如何诞生的，它们在各自的时代意味着什么，以及我们今天如何仍然能够从中汲取意义。
加布里埃莱·菲纳尔迪也接受了他的首次广播采访，在采访中，他描述了将这些画作放在一起的艰巨任务，以及他不得不做出的将它们锁在紧闭的门后的痛苦决定。
在大卫·苏切特爵士的《阿加莎之旅》中，大卫·苏切特将重现波洛的作者阿加莎·克里斯蒂的旅程，作为贸易使命的一部分，该旅程横跨前大英帝国领土加拿大、夏威夷、南非、新西兰和澳大利亚。每集将介绍五个国家之一。
致命生物实用指南。野生动物节目主持人：蛇类及其他生物纪录片系列。无畏的主持人库尔特·格林伍德 (Kurdt Greenwood) 将近距离接触南非 12 种最致命的蛇类。库尔特是一位年轻而充满活力的博物学家，对野生动物的热情永无止境。他从九岁起就痴迷于这些致命生物，他的热情和感染力甚至会让最怕蛇的人也忍不住偷看屏幕。在这个新系列中，他前往南非偏远地区寻找致命的蛇类，并进一步了解它们独特的行为模式和致命能力。一路上，他遇到了更多南非特有的生物，从蝎子、蜘蛛到蜥蜴和蝙蝠。他每集节目聚焦四种致命的蛇类，希望能够教育和启发人们了解这些令人恐惧的爬行动物的奥秘，最终用知识取代恐惧。在搜寻南非最致命的毒蛇的过程中，他不仅要找出这些危险的“罪魁祸首”，还会提供一些建议，告诉你如果遇到毒蛇该怎么办。库尔特在整个系列中都亲身参与，他会带给观众惊喜，因为他会去寻找南非最可怕的生物——邂逅曼巴蛇，从藏身之处救出毒蛇，以及从树上解开致命的眼镜蛇。
《她的名字叫厨师》是一部由皮特·费里罗执导的纪录片，聚焦六位厨艺精湛、鼓舞人心的女厨师。她们各自分享了打破餐饮业陈规的成功经验，并探讨了她们如何突破重重阻碍，最终“赢得”厨师的头衔。主持人莱娅·加乔内与伊丽莎白·福克纳、法蒂玛·阿里、希拉里·斯特林、埃丝特·崔、朱丽叶·马斯特斯和卡罗琳·希夫一同分享了她们的心路历程。她们向世界敞开心扉，不遗余力地展现她们的才华。
一部关于地球上最北端的商业永续农业农场的纪录片。
一百多年来，好莱坞电影塑造了一个终极“反派”——印第安人，正如早期西部片中对他们的称呼。西部片几乎完全局限于这一类型，成为美国种族主义的工具，掩盖了美国建立在种族灭绝基础上的事实。四十多年来，这些电影美化了“昭昭天命”和对所谓“蛮荒之地”的征服，对那些阻碍其前进的人漠不关心。直到越南战争、民权运动以及20世纪六七十年代的抗议运动，情况才有所转变。《小巨人》和《士兵之蓝》等新电影涌现，对美洲原住民进行了更真实的刻画，并正视了他们遭受的骇人听闻的大屠杀。在这部纪录片中，只有美洲原住民的声音被赋予了讲述他们故事的权利，而这个故事长期以来都被好莱坞的刻画所掩盖。他们的叙述是美国宏大故事的一部分，凸显了电影长期以来如何被用作强大的宣传工具，歪曲历史并延续有害的刻板印象。
唐·阿戈特执导的扣人心弦的纪录片《偷窃的艺术》是一部不容错过的纪录片，聚焦艺术界最引人入胜的争议之一，也是多伦多、纽约和美国电影学会电影节的精选佳作。它记录了巴恩斯基金会控制权的漫长而戏剧性的争夺战。巴恩斯基金会是一个私人艺术收藏，价值超过250亿美元。1922年，阿尔伯特·C·巴恩斯博士围绕其无价的艺术收藏，在费城郊外仅五英里处建立了一所卓越的教育机构。如今，巴恩斯去世50多年后，一群实力雄厚的财团对簿公堂，争夺这些艺术品的控制权，并打算将其转移到费城的一家新博物馆。阻碍他们的是巴恩斯的一群学生和他的遗嘱，遗嘱中明确规定基金会必须始终是一个教育机构，并且这些画作永远不得移走。他们最终会成功吗？还是一个人的意志会被打破，美国最伟大的文化古迹之一将被摧毁？
以艺术电影风格，带您近距离了解乐队录制专辑《美国白痴》的过程。
