辛巴达：你去哪儿了？

费德勒纪录片由奥斯卡获奖导演阿西夫·卡帕迪亚和导演乔·萨比亚执导，是一部亲密的纪录片，记录了罗杰·费德勒辉煌职业生涯的最后 12 天。这部电影原本是一部从未打算公开观看的家庭录像，捕捉到了费德勒最脆弱、最坦诚的一面，他告别了过去二十年塑造了他生活的比赛和球迷。《费德勒：最后十二天》采访了传奇对手和亲密朋友拉斐尔·纳达尔、诺瓦克·德约基维奇和安迪·穆雷，为观众提供了前所未有的机会，让他们了解这些无与伦比的明星之间的关系。

贝尔·格里尔斯将带领一群名人到偏僻的地方完成为期48小时的探险任务。名人们将在卡茨基尔山进行空中杂技跳伞，在犹他州用吊绳垂降悬崖，并且在苏格兰高地对抗狂风和暴雨。

贝坦尼·休斯带领观众踏上旅程，探索来自世界各地的家喻户晓的珍宝和新发现。

一部关于全球变暖的纪录片。

音乐史上最大的骗局——米利·瓦尼利 (Milli Vanilli) 背后隐藏着不为人知的离奇真相。

2017年，李一凡开始拍摄杀马特。他从深圳开始，在深圳、广州、中山、惠州、重庆、贵阳、黔东南州、黔西南州、毕节、安顺、昆明、大理、玉溪、曲靖，以及红河州，共计完成杀马特采访67个，网络采访11个。在拍摄期间，李一凡又从杀马特和其他工人手中，通过直接购买手机视频等方式，收 集了工厂流水线及工人生活录像915段。
　　这是一次详实且残酷的调查梳理行动。五颜六色的头发下面，李一凡重新检讨了城乡关系里，关于社会底层工人的生存代价和权利困境的根源。当越来越多的杀马特消失在人们视线里，而曾经或依旧是流水线工人的他们，和今天仍然不断涌入城市的打工者一样，依然面临着实质上的权利不平等，依旧笼罩在制度性排斥的阴影里。
　　杀马特音译自英语“smart”一词，泛指一种中国城市年轻工人中曾经风靡一时的亚文化潮流，以夸张而廉价的服饰、发型著称。艺术家、纪录片导演李一凡花费数年时间实地接触和研究“杀马特”群体，最终用访谈和工厂场景创作出一部长片，并在展览现场用数百部二手手机播放购买自工人自拍的生产场景。

系列纪录片《美食令》，以中国传统文化，世界非物质文化遗产——24节气为背景，融合了云南民族民间饮食文化，依节令为线索对云南各地美食展开纪录。纪录片《美食令》用丰富的镜头语言和质朴的故事记录下了多姿多彩的时令美食景象；将云南的民族文化与中国的时令文化融合，突出云南少数民族多样性的食物特征。全片制作精良，画面精致，镜头考究，故事完整；通过饮食文化视角，呈现“筑牢中华民族文化共同体意识”的文化内涵。

在20世纪90年代的孟买，一名犯罪头目手眼通天——直到一群以下手狠辣著称的“黑警”出现。

早在三千六百多年前，曾经居住在中原地区的火神祝融之后遭到商王朝的驱逐，于是举族南迁，历经千辛万苦，总算在南方潮湿腥热的蛮夷地带落下脚跟。他们给自己命名为“楚人”，虽然身在边陲，却始终怀有重返中原的念头。楚人首领鬻熊协助周王朝推翻商纣的统治，然而并未得到应有的尊重和分封，周昭王的南巡更令他们对天子的期望彻底破灭。以熊渠、熊通、楚庄王等有为帝王为代表，楚人开始尝试向中原扩张。侵随战争、齐桓公来伐、城濮之战、吴楚之战。数百年的残酷战争锻炼着楚人铁一般的意志，八百年的基业逐渐走向繁荣，也走向了衰落和灭亡。

这部电影由 W. Kamau Bell 执导并担任执行制片人，讲述了这位艾美奖获奖主持人兼喜剧演员与旧金山湾区多户家庭的对话。通过采访跨种族夫妇及其多种族子女（年龄从 7 岁到 16 岁不等）以及该领域的专家，Bell 揭示了当今年轻人和多种族人士的经历和身份形成。

《合成器的崛起》是一部纪录片，也是一次关于声音创造世界和合成波音乐的时间旅行。

第91届奥斯卡金像奖(2019)最佳纪录短片。这是一部关于月经和卫生巾的纪录片。讲述的是印度德里的一群妇女，为自己以及所有女性获得卫生巾的权利而抗争，而加利福尼亚州的一群高中女生们，给予了她们支持。